A beleza etérea de uma jovem vestida como freira, envolta em um ar de inocência e santidade, é o ponto de partida para uma exploração da dualidade entre o sagrado e o profano. A personagem, de nome imaginário ‘Hinata’, personifica a pureza em seu semblante angelical, mas seus olhos revelam uma curiosidade latente, um desejo reprimido de experimentar o mundo além dos muros do convento.
A sessão fotográfica captura momentos de vulnerabilidade e tentação. Hinata, a ‘freira’, é retratada em cenários que contrastam a austeridade religiosa com a sensualidade da carne. A luz suave realça a delicadeza de sua pele, enquanto as sombras insinuam os segredos que se escondem por trás de sua fachada de devoção.
As imagens evocam uma narrativa de conflito interno. Hinata debate-se entre a fé e a paixão, entre a obediência e a liberdade. Seu corpo, antes submetido às restrições do hábito religioso, anseia por expressar-se, por descobrir os prazeres proibidos que a vida mundana oferece.
A ‘santidade’ da ‘freira’ é desafiada por sua própria humanidade. A tentação se manifesta em olhares furtivos, toques hesitantes e um desejo crescente de romper com as amarras do seu juramento. A sessão fotográfica torna-se, assim, uma representação da luta entre o espírito e a carne, entre a renúncia e a entrega ao prazer.
Em última análise, a série fotográfica ‘Pureza Profana’ questiona os limites da moralidade e da repressão. Ela convida o espectador a refletir sobre a natureza humana, sobre a busca pela liberdade e sobre a complexidade das escolhas que moldam o nosso destino. A imagem da freira, outrora símbolo de castidade, transforma-se em um ícone de desejo e transgressão.
